Post

MUCHA E I GIOIELLI CREATI PER LE ATTRICI TEATRALI.

Immagine
MUCHA e i gioielli creati per le  attrici teatrali. Come è noto, MUCHA venne incaricato dal gioielliere FOUQUET, con il quale ebbe un'intensa collaborazione lavorativa, di disegnare una serie di monili da presentare nel proprio stand, all'ESPOSIZIONE UNIVERSALE di PARIGI, del 1900. Questi splendidi gioielli, quasi piccole sculture, estremamente sceniche e decorative, riflettevano pienamente lo stile che l'artista utilizzava anche nella realizzazione dei suoi manifesti. Uno di questi preziosi ornamenti, è il " FERMAGLIO PER CORSETTO" ( 1900), realizzato in oro, avorio, perle e smalti. Questa fantastica opera, ideata per rappresentazioni teatrali, era composta da elementi staccabili, combinabili tra loro in vario modo e realizzata con tecniche e materiali differenti. La lunga catena in oro, era unita a piastre finemente cesellate, mentre l'avorio, le pietre dure sbalzate, gli smalti e le pietre barocche, incorniciavano, impreziosendo ulteriormente, un delicato e...
Posta un commento
Continua a leggere

"

Immagine
"AMORE " ( 1895). Gustav Klimt. Olio su tela.- Firmato e datato. Questo dipinto, dal titolo " AMORE", venne ideato da Klimt, per fare parte della serie ALLEGORIE ED EMBLEMI. Tale serie doveva raffigurare pittoricamente , tutto ciò che suscita nell'uomo una vasta gamma di sensazioni, quali l'AMORE, la GIOIA, la MUSICA, la DANZA ecc... Con questo quadro, l'artista, supera quello che comunemente viene considerato un modo di dipingere meramente naturalistico, aggiungendo una CONNOTAZIONE  SIMBOLICA, ed un significato molto più profondo di come può apparire ad una prima lettura. Figurativamente, Klimt, traduce il concetto di " amore", con il momento intenso in cui due innamorati, o amanti, stanno per baciarsi.  La scena, a colpo d'occhio appare idilliaca, il dipinto, avente forma verticale, è racchiuso da una larga cornice dorata e completamente liscia, ad esclusione dei tralci di rose, nella parte superiore di essa.  Osservando bene, però, è po...
Posta un commento
Continua a leggere

MAGRITTE e FANTOMAS.

Immagine
                       MAGRITTE  e FANTOMAS. Magritte, notoriamente, ebbe un grande interesse per i films e i romanzi dell'orrore, ed una vera passione per la figura di FANTOMAS.  Risale al 1923, il dipinto dal titolo " LE BARBARE" ( il Barbaro), prendendo spunto dalla locandina del film omonimo, che a quei tempi usciva nelle sale cinematografiche.  Il pittore, riprendendo la postura tipica di Fantomas, ne raffigurò solo il volto impresso su di un muro di mattoni, mettendo in evidenza in modo particolare gli occhi, il mento ed una parte della mano. Locandina del film. 1927-'28- " Le Barbare" dipinto di Magritte. Il dipinto, purtroppo, venne distrutto durante la Seconda guerra Mondiale, in un bombardamento su Londra. Del 1928, risale uno scatto fotografico di Magritte accanto al suo dipinto, in una postura simile a quella da lui impressa a Fantomas. Magritte fot...
Posta un commento
Continua a leggere

DUE ARTISTI ED UNA STESSA TEMATICA: LA LOCOMOTIVA A VAPORE.

Immagine
         DUE ARTISTI ED UNA STESSA TEMATICA:                   " LA LOCOMOTIVA A VAPORE" Ecco come due grandi artisti del 1800, hanno documentato la crescita urbana nella Parigi della loro epoca, mediante quella che era considerata il simbolo della modernità, ossia LA LOCOMOTIVA A VAPORE. Chiaramente, ognuno di loro ha affrontato la stessa tematica e lo stesso soggetto, in base alla propria sensibilità e ricerca artistica personale.                                  LOCOMOTIVA A VAPORE. WILLIAM TURNER: " PIOGGIA, VAPORE, VELOCITA' "  ( 1844). Con questo dipinto, eseguito da WILLIAM TURNER nel 1844, la LOCOMOTIVA a vapore viene RAFFIGURATA PER LA PRIMA VOLTA. Artista straordinario,  con la sua personale visione dello spazio animato da forze cosmiche, pittoricamente ...
Posta un commento
Continua a leggere

LE ARTI, raffigurate da MUCHA.

Immagine
LE " ARTI" raffigurate da                                  MUCHA. ( 1898). I pannelli decorativi, creati da MUCHA nel 1898 e raffiguranti in modo allegorico le QUATTRO ARTI, ossia MUSICA, DANZA, POESIA, PITTURA, formalmente presentano uno schema simile ai manifesti teatrali.  La COMPOSIZIONE, è estremamente raffinata, il segno grafico guizzante.  All'interno di una cornice ornata da fiori e farfalle, si stagliano le FIGURE FEMMINILI, uniche protagoniste, a loro volta incorniciate da un semicerchio decorato. Dettaglio: " LA DANZA". I SOGGETTI, sono tutti legati alla FIGURA FEMMINILE, vista in chiave allegorica e raffigurata come una leggiadra ninfa, dalle lunghissime chiome ondeggianti al vento, che talvolta diventano un elemento integrante del motivo ornamentale.  Queste figure, eternamente giovani e belle, semicoperte da leggeri veli e adornate da gioielli scenic...
Posta un commento
Continua a leggere

UMBERTO BOCCIONI e la RAFFIGURAZIONE MATERNA.

Immagine
             UMBERTO BOCCIONI e       la " RAFFIGURAZIONE MATERNA". Se osserviamo la produzione artistica del grande artista, non si può fare a meno di notare che tra la varie TEMATICHE da lui affrontate, una è ricorrente ed espressa attraverso l'uso di una molteplicità di tecniche.  LA FIGURA MATERNA, molte volte raffigurata intenta in un'attività casalinga e di cucito, altre volte chiaramente in posa per essere ritratta dal figlio, come soggetto principale, o affiancata dall'altra donna di casa Boccioni, ossia la sorella del pittore.  In questa breve escursione di immagini, cercherò di raggruppare i disegni, gli studi preparatori, i dipinti, aventi la stessa tematica, in una fusione di TECNICHE, testimonianze di come Boccioni sia stato in grado di esserne in possesso in modo sorprendente, ed ugualmente espressivo. LA MADRE ( 1906)- ritratto eseguito con la tecnica del PASTELLO. ...
Posta un commento
Continua a leggere